Klassiske musiktraditioner udfordres på Aarhus Jazz Festival

Nye Spor 2019: Nye lydflader 

Fire klassiske musikere fra Århus Sinfonietta mødes med musikerkomponister fra flere genrer i et alternativt opgør med det traditionelle koncertformat. Projektet hedder Nye Spor og er udviklet i samarbejde med Aarhus Jazz Festival.

“Århus Sinfonietta har i snart 30 år haft fokus på afsøge nye musikalske spor og opdage nyt ubetrådt land. Igennem de sidste par år har ensemblet blandt andet gjort en pionerindsats for at bestille værker af komponister fra andre genrer end den klassiske,” udtaler Allan Gravgaard Madsen, kunstnerisk ansvarlig for Århus Sinfonietta, og fortsætter:

“Komponister fra jazzen har helt forskelligt blik på kompositionsprocessen og materialet, de arbejder med, end klassiske komponister har. Når Århus Sinfoniettas klassiske musikere mødes med komponisterne opstår der helt naturligt situationer og musik, hvor de klassiske traditioner bliver konfronteret med sig selv og på den måde fornyet og udvidet.”

Når musikerne træder ind på i det historiske og stemningsfyldte scenerum den 17. juli i Den Gamle Bys Helsingør Theater er det derfor hverken en typisk klassisk eller jazzkoncert, der møder publikum.

Når musikere komponerer

Koncertprojekt Nye Spor har gennem de sidste par år gjort givet liv til værker af komponisterne Gorm Askjær, Lil Lacy og Julie Kjær. Kendetegnende for komponisterne er, at de selv er udøvende musikere, og dermed har en særlig forståelse for arbejdet med instrumenterne og kompositionen. Allan Gravgaard Madsen siger:

“I år har vi bestilt to nye værker af komponisterne Irene Becker og Emil Palme. Irene Becker kender mange sikkert som den kompetente tangentspiller i Pierre Dørges New Jungle Orchestra, men som komponist arbejder hun ud fra helt særlige intuitive principper, hvor de musikalske ideer opstår og fastfryses.” 

Irene Becker, der i 2016 modtog Statens Kunstfonds Hædersydelse, får følgeskab af det unge talent Emil Palme, der modtog en Danish Music Award Jazz i 2016.

“Emil Palme har indsamlet lydoptagelser med Århus Sinfoniettas fire musikerne og brugt disse optagelser som grundmateriale i kompositionsprocessen. Optagelserne er blevet bearbejdet med elektroniske filtre og så har han derefter nedskrevet dem i et partitur. Det er der kommet et meget sfærisk og stemningsfyldt værk ud af,” afslutter Allan Gravgaard Madsen.

Helt tæt på komponister og musikere

Hen mod Århus Sinfoniettas 30 års jubilæum i 2020 arbejder ensemblet på at nedbryde barriererne mellem kunsten og publikummet. Det har før resulteret i forskellige formidlingskoncepter som foredragskoncert med hjertemusik på Aarhus Universitetshospital og samrbejde med Bora Bora, Kunsthal Aarhus og Aarhus Jazz Orchestra i Den Levende Kunstklub.

Efter koncerten den 17. juli inviterer Århus Sinfonietta alle publikummere til en uformel salon, hvor man kan nyde et glas vin og møde musikere og komponister i samtale med musikformidler Annemette Juul Pedersen.

Værker af: 
Emil Palme (uropførelse), Irene Becker (uropførelse), Lil Lacy, Julie Kjær, Anton Webern, Juliana Hodkinson, Johann Sebastian Bach og Simon Steen-Andersen.

Medvirkende:
Niels-Ole Bo Johansen, trombone
Frederik Munk Larsen, guitar
Erik Kaltoft, klaver
Henrik Knarborg Larsen, slagtøj

Hvor:
Helsingør Theater, Den Gamle By

Hvornår:
Onsdag den 17. juli 2019 · Kl. 20.00

Pris:
Alm. billet: 75 kr.
Studerende: 50 kr.

 

Koncerten er støttet af Augustinus Fonden, Knud Højgaards Fond, Statens Kunstfonds Projektstøtteudvalg for Musik, Dansk Komponist Forenings Produktionspulje, KODA Kultur, Dronning Margrethes og Prins Henriks Fond samt Musikpuljen i Aarhus Kommune.

Koncerten er produceret i samarbejde med Aarhus Jazz Festival.

Prisvindende musikdrama vender hjem til Aarhus

BLACK BOX MUSIC

Onsdag den 10. juli fyldes Voxhall med akustiske, alternative og elektroniske instrumenter, en sort box og visuelle overraskelser, når Århus Sinfonietta genopfører Simon Steen-Andersens Black Box Music, som i 2014 modtog den prestigefyldte Nordisk Råds Musikpris. Koncerten vil også have et ekstra sanseligt element, da elever fra Ungdomsskolen Knudmosen har skabt lyttekasser til koncerten, som publikum kan opleve før koncerten. 

Simon Steen-Andersens prisbelønnede, verdensomspændende musikdrama vender hjem til Aarhus, når den internationale solist Håkon Stene og Århus Sinfonietta opfører værket, der sammensmelter lyd og billede. Værket er kendt for at tage publikum med på en energiladet rejse, der energisk og humoristisk gør op med den traditionelle koncertopstilling med orkester og dirigent. Det er også et værk, der i høj grad udfordrer publikums sanser.

“Som publikum kommer man til at sidde i midten af det hele,” siger Århus Sinfoniettas kunstneriske leder, Allan Gravgaard Madsen og fortsætter:

“Der er 15 musikere rundt om publikum, der reagerer på et par kæmpe hænder på bagvæggen. Det er dirigentens hænder, der bliver projiceret op på væggen.”

Simon Steen-Andersen har fået bygget en særlig sort kasse, som dirigenten skal stikke hænderne ind i. Inde i kassen er der et kamera, der fanger alle bevægelser.

“Dirigenten viser en masse forskellige håndtegn og bevægelser, som musikerne reagerer på. Det hele virker som en slags strengt komponeret dukketeater, der bliver vildere og vildere.”

Værket Black Box Music er blevet opført i lande som Tyskland, Norge, Spanien, Schweiz, Frankrig, Bosnien, Uruguay og Argentina. Det er komponeret af Simon Steen-Andersen, der underviser på Det Jyske Musikkonservatorium og Hochschule der Künste Bern, Schweiz. Steen-Andersen er blevet berømt for sine kompositioner, der sammenblander lyd og billede. Simon Steen-Andersen er søn af den lokale billedkunstner Gudrun Steen-Andersen, der også brugte sønnen som model til sit værk, Vokseværk – drengen af bronze, der står udenfor Musikhuset.

Samarbejde med ungdomsskole

I 2019 arbejder Århus Sinfonietta fokuseret med eksterne formidlingstiltag til koncerterne, og koncerten på Voxhall er ingen undtagelse. Her kan man inden koncertens start få en sanselig oplevelse via en af fem lyttekasser, der er ved at blive udviklet. I kasserne kan man opleve små citater fra  Black Box Music, og på den måde få en introduktion til værkets lydunivers.

Lyttekasserne er udviklet i samarbejde med Ungdomscenter Knudmosen i Herning, som er en STU (Special Tilrettelagt Uddannelse) for unge i alderen 16-23 år med indlæringsvanskeligheder og andre forskellige udfordringer. Århus Sinfoniettas formidlingsmedarbejder har haft et forløb med eleverne og deres lærer, hvor de er blevet introduceret til værket. Derefter har de sammen udformet, malet og designet prototypen på lyttekasserne.

“Århus Sinfonietta er rigtigt glade for, at kunne samarbejde med Ungdomscenter Knudmosen om det her projekt. Ensemblet får en helt unik mulighed for at gå i dialog med disse unge og samtidig lære hvordan vi kan blive bedre til at præsentere den nye, moderne kompositionsmusik for et publikum, der sanser verdenen på deres måde,” siger Allan Gravgaard Madsen.

“Århus Sinfonietta har været her i 29 år og det ligger os meget på sinde, at blive ved med at have tilbud for så mange forskellige slags publikum som muligt. På den måde kan vi blive ved med at præsentere skelsættende oplevelser med musik, der sprænger grænser og udfordrer publikums opfattelse af hvad det klassiske koncertformat er.” 

Genopførelse på fynsk slot

Dagen efter koncerten på Voxhall er Århus Sinfonietta blevet inviteret til at tagehele produktionen af Black Box Music med til den klassiske musikfestival, Hindsgavl Festival, i Middelfart.

 

HVOR:
Voxhall, Vester Allé 15, 8000 Aarhus C

HVORNÅR:
10.07.2019 · 20:00 (dører åbnes 19:00)

BILLETTER:
Alm. billet: 125 kr. (+ gebyr)
Studerende: 75 kr. (+ gebyr) – medbring gyldigt studiekort

MEDVIRKENDE:
Håkon Stene, solist / dirigent
Simon Steen-Andersen, komponist
Århus Sinfonietta

 

Koncerten er støttet af Augustinus Fonden, Statens Kunstfonds Projektstøtteudvalg for Musik, Dansk Komponist Forenings Produktionspulje, KODA Kultur, Dronning Margrethes og Prins Henriks Fond, og Musikpuljen i Aarhus Kommune. Koncerten er produceret i samarbejde med Hindsgavl Festival.

Vækst af Sandra Boss / Workshop for børn

Noget opstår. Bliver til. Tager til i størrelse. Mødes med noget. Og bliver til noget andet. VÆKST er et værk for blæserkvartet og percussion der udforsker det at vokse, både som en konkret fysisk forandring og som et organisk og klangligt fænomen. Musikken vokser langsomt frem i takt med at instrumenternes proportioner og former ændrer sig. Gennem en total dechifrering af instrumenternes enkeltdele skabes et udgangspunkt for nye sammensætninger, formeringer, transformationer, progressionener og med tiden eventuel destruktion.

// ENTRÉ //
Gratis entré

// Workshop for børn: At bygge et instrument //
Århus Sinfonietta præsenterer umiddelbart inden denne koncert en workshop, hvor børn og voksne kan komme og få indblik i instrumenternes verden. Det foregår samme dag kl. 12.30-14.30 på Kunsthal Århus.
Er du 6-8 år gammel og har du en voksen med? Så er det lige noget for dig!
Kom og vær med, når vi går i dybden med, hvordan man kan få lyd ud af et instrument og om vi selv kan bygge et instrument som vi kan spille på, og hvad er et instrument egentlig…….

– Tilmelding foregår via dette link.
– Pris: 150,00 kr pr. barn. (Alle børn skal have en voksen med)
– NB: Betalingen går til Århus Sinfoniettas dækning af udgifter og materialer til workshoppen.
– Der er maksimum plads til 12 børn, så meld dig til hurtigst muligt.

// Komponisten //
Sandra Boss har en række værker bag sig der udforsker instrumentet som skulptur. Hun har tidligere lavet værker for dekonstruerede orgler og forlængede harmonikaer. Det er interessen for instrumentet som klangobjekt men i den grad også som et visuelt og skulpturelt transformabelt objekt, som nu videreføres i dette nye værk for Aarhus Sinfonietta.

Sandra Boss er uddannet komponist fra Det Jyske Musikkonservatorium med specialisering inden for elektronisk musik og lydkunst. Hun har for nyligt afleveret en PhD afhandling, udarbejdet under Aarhus Universiter, hvor hun har udforsket forholdet mellem lyd og det fysiske øre.

// LYDRUM //
Århus Sinfonietta giver med projektet LYDRUM publikum fire unikke muligheder for at møde musik i inkluderende “lydrum”, væk fra den traditionelle koncertsal. Igennem fire koncerter inviteres publikum indenfor i skarpt kuraterede koncertkoncepter, der er designet til at forstærke elementer i de enkelte valgte værker samt gøre lytteoplevelsen dyb og sanselig. Fælles for alle fire projekter er, at de lader publikum komme helt tæt på musikerne, sig selv og musikken i forskellige former for nærhed og rum.

I løbet af 2019 vil Århus Sinfonietta derfor præsentere koncerter i formelt rum (i samarbejde med Christian Gerdes, overlæge i hjertesygdomme ved Aarhus Universitetshospital, Skejby), udstillingsrum med nyt værk af Sandra Boss (i samarbejde med Kunsthal Aarhus), privat rum, og offentligt rum (i samarbejde med koncertforeningen Aarhus Unge Tonekunstnere). Koncerterne vil blive annonceret løbende.

Projektet er støttet af Augustinus Fonden, Oticon Fonden, Toyota-Fonden, Beckett-Fonden, Knud Højgaards Fond, Statens Kunstfonds Legatudvalg for Musik, Statens Kunstfonds Projektstøtteudvalg for Musik, Dansk Komponistforenings Produktionspulje, KODA Kultur, Dronning Margrethes og Prins Henriks Fond, og Musikpuljen i Aarhus Kommune.

One world above, another below @ SPOT 2019

(OBS! SE VIGTIG PRAKTISK INFO NEDERST)

NY KAMMEROPERA OM AT LÆSE LUFTEN UROPFØRES PÅ SPOT FESTIVAL 2019

Med inspiration fra rejser ud i verden, natur og kultur, det ydre rum og det indre menneske, elektronisk manipulerede feltoptagelser og klassiske traditioner venter der SPOT-publikummet og andre interesserede en uropførelse på tværs af musikalske genrer og virkemidler.

Lørdag den 4. maj klokken 16:30 uropføres den dansk/amerikanske komponist Lil Lacys nye 45 minutter-lange værk, One world above, another below, i Symfonisk Sal, Musikhuset Aarhus, som en del af SPOT Festival.

One world above, another below er en kammeropera, der udforsker det at opleve og at være åben overfor sine omgivelser.

“Vi oplever verden omkring os i en kontekst, der uundgåeligt er præget af det vi kender, sat overfor det nye vi opdager og derfor umiddelbart repræsenterer ét menneskes subjektive oplevelse. Både i forhold til de oplevelser, der er inde i personen selv, såvel som i relationen til dets omgivelser. Måden hvormed vi forholder os til det vi oplever, former den tid vi lever i,” siger komponist Lil Lacy.

I skabelsen af værket har Lacy samarbejdet med den elektroniske komponist Tobias Sejersdahl, som har udarbejdet en elektronisk lydside til værket. One world above, another below er bestilt af Århus Sinfonietta og ensemblet står i spidsen, når de sammen med sopransolist Katinka Fogh Vindelev (fra We Like We) og den japanske dirigent Rei Munakata uropfører værket på SPOT Festival.

Nye tider for moderne kompositionsmusik
Århus Sinfonietta forsøger hele tiden at nytænke sit repertoire og være med til at udvikle nye retninger. Med ansættelsen af Allan Gravgaard Madsen som kunstnerisk ansvarlig i 2018 har ensemblets kunstneriske profil båret præg af udfoldelsen af diversitet og nytænkning af koncertformater.

“Århus Sinfonietta er meget bevidst om sit ansvar for hele tiden at udvikle og udvide den moderne kompositionsmusiks regler og udtryk. Derfor fokuserer ensemblets projekter i år på at arbejde med komponister, der umiddelbart kommer fra andre genrer end den klassiske,” siger Allan Gravgaard Madsen, kunstnerisk ansvarlig for Århus Sinfonietta.

Lil Lacys nye værk One world above, another below er ingen undtagelse for denne nye retning og Århus Sinfonietta arbejder netop nu med flere komponister, der umiddelbart kommer fra andre genrer. Projekterne vil blive annonceret løbende.

TID / STED:
Lørdag den 4. maj 2019 kl. 16:30
Symfonisk Sal, Musikhuset Aarhus

BILLETTER:
Standard: 125,- (+ gebyr)
Studerende: 50,- (+ gebyr)
SPOT-armbånd: Fri entré

MEDVIRKENDE:
Lil Lacy, koncept og komposition
Tobias Sejersdahl, elektronisk komposition
Katinka Fogh Vindelev, sopransolist
Morten Elkjær, teknik
Rei Munakata, dirigent
Århus Sinfonietta

OBS!
For at sikre dig/jer en plads i salen vil det være nødvendigt at møde op uden for Symfonisk Sal i tidsrummet 16:05-16:15, hvor du/I vil blive lukket ind i salen, inden koncerten starter kl. 16:30. Derefter vil der blive åbnet for SPOT Festivalens vanlige publikum.

Koncerten varer ca. 45 min. uden pause og præsenteres i samarbejde med SPOT Festival.
Koncerten er støttet af Statens Kunstfonds Projektstøtteudvalg for Musik, Dansk Komponistforenings Produktionspulje, KODA Kultur, Dronning Margrethes og Prins Henriks Fond samt Musikpuljen i Aarhus Kommune.

Hjertemusik på Aarhus Universitetshospital

HJERTEMUSIK PÅ AARHUS UNIVERSITETSHOSPITAL
Århus Sinfonietta åbner ny sæson med alternativt lydrum
 
Århus Sinfonietta har siden sin grundlæggelse i 1990 været meget bevidst om hele tiden at udvikle og udvide den moderne kompositionsmusiks regler og udtryk. I 2019 søsætter ensemblet projektet LYDRUM, der giver publikum mulighed for at opleve musik væk fra den traditionelle koncertsal.
 
Den første af fire Lydrum-koncerter bliver afholdt
 
søndag den 7. april 2019 klokken 16:00 i
Auditorium A, Aarhus Universitetshospital, Skejby.
Der er gratis entré.
 
Koncerten er blevet til i samarbejde med Christian Gerdes, hjertelæge på Aarhus Universitetshospital, der til koncerten medvirker i en samtale om hjertets og musikkens puls sammen med musiker og musikformidler Annemette Juul Pedersen. Derefter følger en ca. 55 minutter lang koncert med værket Music for Heart and Breath.
 
“I værket ‘Music for Heart and Breath’ skal musikerne udstyres med stetoskoper som en del af værkets udførelse. Værkets gentagne figurer og melodier spilles til musikernes egne hjerteslag og vejrtrækning,” siger kunstnerisk leder Allan Gravgaard Madsen og fortsætter:
 
“Dette betyder, at hver opførelse af værket bliver forskellig, fordi værket spilles uden dirigent og dikteres af musikernes egne fysiske input. Hvis musikernes puls pludselig bliver hurtig, så kan man høre det direkte i musikken.”
 
Music for Heart and Breath er skrevet af komponist og multiinstrumentalist Richard Reed Parry, som mange måske kender som fast medlem af bandet Arcade Fire. Værket opføres til denne lejlighed i en særlig version af og med Århus Sinfonietta.
 
“Århus Sinfoniettas kernerepertoire er den moderne kompositionsmusik. Vi ser dog også et stort potentiale i mødet med andre genrer. Komponister fra pop, rock eller jazz har et helt andet blik på kompositionsprocessen og det materiale, de arbejder med, end f.eks. klassiske komponister har. Så vi tror på, at der opstår noget helt særligt, når man fra forskellige udgangspunkter belyser, fornyer og udvider det, man allerede troede man kendte,” siger Allan Gravgaard Madsen.
 
TID / STED:
Søndag den 7. april 2019 klokken 16:00-17:30 · Gratis entré.
Auditorium A, Aarhus Universitetshospital, Palle Juul-Jensens Blvd. 99, 8200 Aarhus N
(Auditorium A findes ved Indgang G. Aarhus Letbane stopper næsten lige ved døren)
MEDVIRKENDE:
Christian Gerdes, overlæge i hjertesygdomme ved Aarhus Universitetshospital
Annemette Juul Pedersen, musiker og musikformidler
Århus Sinfonietta
 
KORT OM PROJEKTET LYDRUM:
Århus Sinfonietta giver med projektet LYDRUM publikum fire unikke muligheder for at møde musik i inkluderende “lydrum”, væk fra den traditionelle koncertsal. Igennem fire koncerter inviteres publikum indenfor i skarpt kuraterede koncertkoncepter, der er designet til at forstærke elementer i de enkelte valgte værker samt gøre lytteoplevelsen dyb og sanselig. Fælles for alle fire projekter er, at de lader publikum komme helt tæt på musikerne, sig selv og musikken i forskellige former for nærhed og rum.
 
I løbet af 2019 vil Århus Sinfonietta derfor præsentere koncerter i formelt rum (i samarbejde med Christian Gerdes, overlæge i hjertesygdomme ved Aarhus Universitetshospital, Skejby), udstillingsrum med nyt værk af Sandra Boss (i samarbejde med Kunsthal Aarhus), privat rum, og offentligt rum (i samarbejde med koncertforeningen Aarhus Unge Tonekunstnere). Koncerterne vil blive annonceret løbende.
 
Projektet er støttet af Augustinus Fonden, Oticon Fonden, Toyota-Fonden, Beckett-Fonden, Knud Højgaards Fond, Statens Kunstfonds Legatudvalg for Musik, Statens Kunstfonds Projektstøtteudvalg for Musik, Dansk Komponistforenings Produktionspulje, KODA Kultur, Dronning Margrethes og Prins Henriks Fond, og Musikpuljen i Aarhus Kommune.